2014年差事劇團年度大戲〈吾鄉種籽〉

七場儀式，轉化為七種身體行動. 〈差事劇團〉2014年度演出 在寶藏巖… 走進寶藏巖差異地景，我們也走進了自己身體的吾鄉；記憶化作儀式，而儀式又已在轉身間，化作當下的身體行動。遠嗎？不遠…不遠嗎？似乎很遠？

〈非劇場〉 〈反劇場〉，「差事劇團」2014，〈吾鄉種籽〉，發生在寶藏巖的身體行動

來自香港的導演何應豐說：「我對文化行動的興趣，遠遠大過虛構的劇場….」 看來，寶藏巖 環境劇場 似乎有了另類的展現。

香港何應豐導演，專長於劇場中的身體書寫；演出以儀式來展現演員在空間中的驚人能量。重要的是，這儀式已經在衝撞過程中被轉化，形成當下的身體行動。

身體行動並非在演繹過過去的靜態；想反的，表現對於當今資本掠奪下，官僚與霸權的爭奪下，長久縮萎、垂死或被遺忘我們心中的那顆種籽，又如何被體制或我們自身給連根拔起，灑落虛空？

〈吾鄉種籽〉以總體劇場的美學風貌；在香港導演何應豐與演員的共同打造下 ；開創儀式、地景、與身體行動的嶄新演出

寶藏巖是以自己的身體和靈魂，介入治理後的藝術村，並在「區域轉型」從「仕紳化」（gentrification）轉向獨立自主空間時，必然經歷的藝術再造歷程。這是異質空間再利用的重點。

2014年，「差事劇團」以儀式做為載體的總體劇場演出:〈吾鄉種籽〉，運用整個寶藏巖異質空間，從寶藏巖寺廟的入口，一路延伸到目前尚未有整裝痕跡的邊境區域，形成一個總體劇場的表演空間，運用非人工的裝置藝術，形構一處又一處令人驚艷的表演節點。

最後，再將各個表演節點，進行觀眾參與式的聯結，在山城戶外環形劇場，展開凝結與爆發。這是以地景、環境、演員、觀眾共同的參與元素，在美學營運與渾然天成的互動中，所達成的一種劇場在差異空間的對話關係。

流動，是當代劇場自我省察時，相當重要且具關鍵性的一項特質。在這裡，我們找到了劇場與社會、與人、與大自然的互動關係。當然，也找到了與其它藝術連結的可能性。

〈吾鄉種籽〉在儀式性劇場的空間元素中，置入劇場的流動性…

2014，〈差事劇團〉年度表演：〈吾鄉種籽〉，邀來香港導演何應豐主導此一共同創作的作品…。

何應豐，並不是什麼兩岸三地知名的導演；如果，他有魅力的話，也一定不是什麼頂著國際知名招牌，而來臺北號召觀眾買票進劇院的導演。但，他有一種從內在上升的文化能量，反應在做戲的總體觀照中。

因為看到：他總是關切劇場掌聲之外的…人與劇場、社會與劇場、時間與劇場的重要性；我因此，同時感受到在寶藏巖差異地景中，鑲勘著他與演員及所有工作人員，共同返身於此的身影。

認識何應豐。會被他實踐長達二十年的〈總體劇場〉”total theatre”給感動。從劇場藝術本身而言，它是一種共同投入與共同分享的過程，最終，則是共生的結果。當我們懷抱著這樣的情懷在劇場工作時，像是走進了一場接一場的表演藝術合作社的場景中，導演也成了共同展開這精神勞作環節中的一員，當然是重要的一員。但，非僅如此。因為，〈總體劇場〉的底蘊，就是視劇場為人與環境及世界的精神象徵。從這裡，便會發現劇場與人的社會、人的歷史、人的環境密不可分的關係。

何應豐是這樣在了解他自己所提的〈總體劇場〉。因此，當他在言談中，對當代世界透過分工化所達成的消費性效率，多所批判時，我們便不難理解他想的、說的、與做出來的劇場，批判的恰也是當代資本社會，對人與環境被支離破碎化的衝擊。

2014，「吾鄉種籽」於寶藏巖差異地景中展開的是〈環境劇場〉的總體表現；這也將帶往2015，日本〈大地藝術祭〉的開幕演出中。因為，這兩處場景都與劇場如何介入廢棄空間及歷史，發生著緊密的關連，便也相形見到〈總體劇場〉在”site specific” 「即時即景」中的獨特意涵及感覺…。